En pleno Parque Araucano se encuentra la muestra artística que ganó el concurso Yap_Constructo y que se puede visitar hasta el 23 de abril: “Skené Un lugar para ver y ser visto (2023)”, la cual permite que los asistentes y espectadores se transformen en protagonistas de la misma obra: una grúa sostiene dos anillos metálicos ovalados de los cuales cuelgan hilos de 15 metros de alto que permiten que los asistentes atraviesen y puedan apreciar la exposición desde distintas perspectivas.
Esta intervención arquitectónica temporal estuvo a cargo de los arquitectos Rodrigo Santa María y Macarena Urzúa, ambos de “siglo 22 arquitectos”, y que tiene como objetivo explorar y mejorar la calidad de un espacio público con criterios de sustentabilidad, tal como los utilizados por los arquitectos de la obra.
El nombre Skené significa “escenario” en griego y es una de las características de la muestra: tanto los anillos como los hilos están sobre una plataforma de madera elevada a 45 centímetros del suelo. Las envolventes cortinas actúan como velo y pantalla para proyectar según la luminosidad y los momentos del día.
“SKENÉ es un escenario temporal donde todos somos protagonistas y observadores; un lugar que alberga la ficción en el que cada uno de nosotros ve y es visto. A su vez es un llamado de atención a la falta de escenarios públicos en Chile”, afirman los arquitectos en sus redes sociales.
Al centro, cuenta Rodrigo Santa María, puede ocurrir de todo: “Espero que esté lleno de niños jugando, que jóvenes se sienten a conversar, que los abuelos hagan lo que quieran. Lo veo como en un sueño. A medida que entras y cruzas las cortinas, el sueño se profundiza y se puede ser quien uno quiera ser. Lo veo, además, como un espacio que albergue la ficción. Eso me encanta, porque estamos muy lejos de la ficción en nuestras vidas. Tratamos de ser cada vez más realistas. Pero la ficción nos permite ser, sin prejuicios”.
La intervención se inauguró en el marco del Young Architects Program (YAP_Constructo), que dirigen Jeannette Plaut y Marcelo Sarovic. El YAP por sus siglas en inglés Young Architecture Program (Programa para jóvenes arquitectos), es un programa asociado al MoMa (Museo Arte Moderno en Nueva York), MAXXI (Museo Nacional de Arte Roma), Istanbul Modern (Museo de Arte Moderno Estambul) y MMCA (Museo Nacional de Arte Moderno y Contemporáneo en Korea), que invita a arquitectos y arquitectas jóvenes a desarrollar una intervención urbana conjugando elementos de sustentabilidad, calidad del espacio urbano, colectividad y creatividad arquitectónica.
Este programa se realiza a través de una selección de arquitectos y arquitectas emergentes que son nominados para participar en el YAP Constructo a través de sus portafolios. Posteriormente a esta selección, se eligen 5 finalistas quienes desarrollan el diseño de la instalación temporal. Finalmente, por medio de un jurado se selecciona el proyecto ganador. Pesta edición estuvo conformado por: Jeannette Plaut, Marcelo Sarovic, Martino Stierli, Pippo Ciorra, Smiljan Radic. De esta manera, el YAP funciona como una plataforma para visibilizar arquitectos y arquitectas jóvenes y dar a conocer su obra, a través de un pabellón urbano.
CONSTRUCTO es una plataforma cultural creada en Santiago de Chile el año 2008. Sus principales áreas de desarrollo están asociadas a la gestión, promoción y diseminación de la arquitectura, diseño y arte de Latinoamérica, los puntos contemporáneos de convergencia, espacio en el cual se incluye la investigación, publicaciones, seminarios, curatoría y desarrollo de exposiciones nacionales e internacionales de arquitectura, diseño y arte.
“Skené, un lugar para ver y ser visto”
“Un niño corre y atraviesa una y otra vez la cortina de hilos. Su padre aún no se anima a entrar. Desde el cielo cuelgan columpios. Una mujer mayor baila arengada por un grupo de colegas vestidas con uniformes, mientras dos niñas hacen piruetas en el centro: una hace el flip flap y la otra la rueda. Una mujer extranjera camina por el perímetro del óvalo con una cámara fotográfica en las manos. Se detiene y observa a un grupo de adolescentes que se burlan. Tres hombres bien vestidos, planean algo en torno a una mesa. Susurran. La luz ha comenzado a bajar, un velo envuelve el ambiente. Algo va a ocurrir. O algo ya ocurrió”
Skené, un escenario
“SKENÉ (palabra de origen griego que se refiere a escenario) es un espacio de encuentro y acción delimitado y envuelto por dos capas traslúcidas de cortinas de hilo que cuelgan a 15mts. de altura de dos anillos metálicos ovalados, los que a su vez cuelgan, mediante cables, de la pluma de un camión grúa. Una tarima elevada a 45cms. del suelo configura un recorrido perimetral el que genera distintos espacios de estar. La envolvente de cortinas actúa como velo y pantalla para proyectar según la luminosidad y los momentos del día, permitiendo una multiplicidad de actos. A su vez, atravesar y tocar estas cortinas de hilo es un gran juego urbano. En este escenario todos los días ocurren distintas acciones. Nunca sabes cuándo eres el protagonista o el observador”.
Crédito: Municipalidad de Las Condes
Crédito: UDD
“SKENÉ es la síntesis de un escenario: la pluma de la grúa es la estructura y soporte que llamamos “viga tramoya”; el velo de cortinas es la escenografía y pantalla y, finalmente la plataforma roja es el foyer y tarima. SKENÉ es el soporte para jugar, para dar un recital, una obra de teatro, una película, montar muestras audiovisuales, conversar, bailar, correr, saltar o actuar. Es un espacio que aloja la posibilidad de la ficción”
“A su vez, SKENÉ denuncia la falta de escenarios en espacios públicos; la falta de desarrollo artístico y cultural de uso cotidiano en Chile, no como un espectáculo, ni un show al que asistimos con expectativas, sino como un espacio al que vamos para ver y ser vistos sin más espectáculo que el pertenecer y tener un rol en nuestra sociedad”. (Fuente: Constructo)
