Un gran número de postes en aparente desequilibrio llaman la atención en pleno patio de la Escuela Básica El Arenal de Antofagasta. No es lo habitual en un establecimiento escolar, pero una gran invitación a imitar.
Mediante una trama de postes desaplomados que articulan un interior particular y atípico, se logra conformar una arquitectura orgánica o un bosque tectónico que albergará el juego y la imaginación de los niños. Por el modo en que se sustenta este manto de círculos, se extiende un lúdico llamado a cuestionar las leyes de la gravedad.
Se trata de la obra (sin título) del destacado artista nacional Patrick Steeger: una repetición de un módulo de 3,40 metros de alto, compuesto por un pilar y una cubierta circular de 90 cm de diámetro, elaborados en acero y que cubre una superficie aproximada de 100 metros cuadrados. Las piezas crean un cuerpo que habilita un espacio cambiante de luz y sombra.
“El trabajo comparece en diversos territorios como corporalidades impregnadas de alteridad cultural. Sin embargo, la obra existe en su diálogo con el territorio. Es por esto que no solo me interesan los espacios culturalmente establecidos para el arte, sino una diversidad de espacios urbanos. Sin ser filósofo, ni teórico, creo cosas y lugares que nos piensan, pero sobre todo, diseño sistemas de producción y espacios que nos liberan de la alienación y el sin sentido”, ha señalado el artista sobre su quehacer artístico (reflexión como artista representado en galería Patricia Ready)
Patrick Steeger es Licenciado en Artes de la Universidad Católica y estudió Escultura Pública en la Escola Massana de Barcelona.
Ha construido obras que tienen relación directa con el territorio y la habitabilidad del espacio, desarrollando diversos trabajos en el espacio público, destacando “Legoport”, Aeropuerto de Santiago; “Sala Hipostila”, Museo de Arte Contemporáneo de Santiago; “Luft”, Museo de Arte Contemporáneo de Valdivia, Parque de Esculturas, Puente Llacollén, Concepción; “Cuerpos blandos”, Ciudad Empresarial, entre otros.
“La obra que desarrollo en el campo de la escultura puede ser considerada como un intento por encontrar, inventar y re-descubrir modos y técnicas de producción que se escapan a nuestros habituales tratos con la materia. Sin embargo, la obra no se agota en una búsqueda formal ni simbólica, sino más bien está dirigida a remirar y entender los procesos inmateriales de representación y subjetivación de lo real».
«La utilidad de la obra es mostrarnos que la regularidad de nuestros espacios es una ficción históricamente construida, un texto cultural que más que acercarnos a la realidad nos aleja de su creativo acontecer” (reflexión como artista representado en galería Patricia Ready)
“CHILE ARTE EXTREMO: NUEVAS TENDENCIAS EN EL CAMBIO DE SIGLO”
Es un libro que propone un acercamiento inédito a la escena crítico experimental surgida en el país de posdictadura, ya que se perfila desde las voces de sus propios protagonistas: reúne las entrevistas a veinte artistas chilenos emergentes entre las décadas de los 90 y de los 2000, con una completa recopilación de fotografías de obras que permiten recorrer desde sus inicios las respectivas trayectorias para verificar nexos y singularidades.
Este acervo trabajado por la periodista Carolina Lara se enfrenta al análisis exhaustivo de Guillermo Machuca y Sergio Rojas, destacados académicos nacionales que –desde la teoría e historia del arte, y la filosofía– entregan sus propias lecturas sobre un arte reconocido genéricamente como “neoconceptual” y que en Chile ha acontecido en un contexto de grandes transformaciones políticas, sociales y culturales.
Allí se puede encontrar una extensa entrevista al artista Patrick Steeger: http://www.memoriachilena.gob.cl/602/articles-122346_recurso_2.pdf