Esta semana y hasta el primer fin de semana de diciembre, Art Basel Miami Beach celebra su 20º aniversario. Miles de amantes del arte, coleccionistas, mecenas y turistas se deleitarán con el arte antiguo de los maestros y el arte contemporáneo virtual
Además de las habituales ferias de arte satélite, el programa de la Semana del Arte de Miami está repleto de eventos relacionados con la tecnología que exploran el futuro de las criptomonedas, los tokens no fungibles, las obras de arte interactivas y la realidad virtual, presentaciones que expresan el gran objetivo de la ciudad estadounidense de convertirse en el centro tecnológico emergente del país desde la pandemia.
La influencia del mundo tecnológico en la Semana del Arte de Miami no es una tendencia, sino la norma. “El componente tecnológico de Art Basel la ha hecho más vibrante y más interesante” dice Diliana Alexander, productora de cine y directora ejecutiva de FilmGate, una organización sin fines de lucro que organiza su propio festival de narración tecnológica durante la Semana. “Es más democrático y atrae a un público más joven”.
Diliana Alexander, fundadora de FilmGate, una organización sin ánimo de lucro con sede en Miami que organiza un festival de alta tecnología durante la Semana del Arte de Miami. Courtesy of FilmGate
Hoy en día, la Semana del Arte de Miami abarca mucho más que el arte tradicional. Art Basel Miami Beach ha generado un fenómeno similar al South by Southwest de Austin, Texas. Lo que empezó como un festival de música normal acabó convirtiéndose en una mezcla de eventos de medios de comunicación, tecnología, arte y música.
En Miami, una feria de arte en la playa se ha convertido en una serie de festivales, exposiciones y conferencias tecnológicas que abarcan todo el país. Pero hace dos décadas, había un sueño descabellado: traer Art Basel a la playa.
En los años 90, Miami Beach tenía un problema de imagen. La zona no tenía mucho que ofrecer en términos de arte y cultura. No había un Pérez Art Museum Miami en el downtown, un New World Center en la playa o un Institute of Contemporary Art en Design District. Tampoco se había desprendido de su reputación de “capital del crimen” de los años 80, especialmente entre los turistas europeos adinerados.
Eso no impidió que Norman Braman, multimillonario magnate de los concesionarios de automóviles y mecenas del arte, le propusiera la idea al director de Art Basel, Lorenzo Rudolf, la principal feria internacional de arte del mundo, fundada en los años 70 por galeristas de Basilea, Suiza. Durante décadas, celebró su único evento anual en la pintoresca ciudad europea con vistas al río Rin.
Pero Braman reconoció que fue una venta difícil. “Recuerdo que Lorenzo dijo ‘Uy, Miami no’”. Pero la propuesta poco convencional resultó tener sentido. En los años siguientes, las autoridades locales y el equipo de Art Basel planearon estrenar la primera edición de la feria fuera de Suiza en diciembre de 2001, pero luego de los atentados del 11 de septiembre, Art Basel Miami Beach se pospuso un año. Aun así, unos 100 coleccionistas de arte ya habían comprado sus boletos de avión para visitar Miami. Resultó que organizar una feria de arte en diciembre en una ciudad costera que rara vez baja de los 25 grados es muy atractivo para los coleccionistas de arte europeos y neoyorquinos.
Marc Spiegler recuerda bien los primeros años. Antes de ser el director global de Art Basel durante 15 años, era un periodista que visitaba el sur de la Florida por primera vez en 2002. Y era muy escéptico. “No me parecía que fuera a ser algo fácil”, dijo. Mucha gente se preguntaba por qué Art Basel elegiría Miami en lugar de Nueva York, el centro del mercado del arte.
Pero lo que los escépticos no se dieron cuenta, fue el poder sin explotar del mercado latinoamericano y la inestimable condición de Miami como “capital de facto de la clase alta socioeconómica latinoamericana”. Un puesto de avanzada de Art Basel en Nueva York tendría que competir con todas las ferias de arte, las galerías, los grandes museos y las exposiciones de larga data. Además, dijo, el clima aquí es estupendo.
Las fiestas que organizaban los coleccionistas privados locales -repletas de cientos de personas- eran “algo sin precedentes en el mundo del arte”, dijo Spiegler. Los coleccionistas de Miami se encargaron de recibir al resto del mundo del arte en sus casas y oficinas. “Recorría el mundo entero. Esto no se veía antes”, dijo Spiegler. “Ahora es muy común, pero Miami fue la pionera”. Miami Beach se convirtió rápidamente en “la feria más importante y el mercado más importante del mundo”.
Nicole Martínez, directora asociada de Fountainhead Arts. Señala que “Art Basel ha sido el entremés que ha hecho que la gente piense que puede participar en las artes”, dijo. Si no hubiera sido por Basilea, el Condado Miami-Dade y los gobiernos municipales locales podrían no haber visto el beneficio de invertir dinero en la comunidad artística, dijo la fundadora de Fountainhead, Kathryn Mikesell.
Este noviembre, los votantes de Miami Beach aprobaron aumentar sus propios impuestos para invertir 159 millones de dólares en las instituciones artísticas y culturales locales. Miami Beach también ha demostrado que Art Basel puede prosperar fuera de Suiza. Bajo la dirección de Spiegler, Art Basel lanzó ferias en Hong Kong y París.
Al debut de Art Basel Miami Beach hace 20 años se le atribuye el mérito de haber provocado el renacimiento de las instituciones artísticas y los museos de Miami. El Museo de Arte de Miami se convirtió en PAMM; Bass Museum fue reabierto y revitalizado; y nació ICA Miami, un museo de arte contemporáneo que no le teme a blockchain.
En las semanas previas a la Semana del Arte, ICA anunció que había adquirido una NFT, o ficha no fungible, de Yuga Labs, una empresa de Miami famosa por la colección NFT de Bored Ape Yacht Club. El museo culminará el fin de semana de Art Basel con la instalación y presentación del NFT, que es la imagen de una chica rubia con gafas de realidad virtual, el 3 de diciembre.
Los eventos e instalaciones de este año dedicados a la idea de la Web3 -la nueva iteración de Internet que usa tecnologías descentralizadas de blockchain- abarcan toda la gama. ELEMENTAL es una “experiencia multisensorial” de varios días que presenta a criptoartistas en Wynwood. DoodlePutt es un campo de golfito inspirado en la colección Doodles NFT. Miami Museum of Contemporary Art of the African Diaspora (MoCADA) de Miami encargó al artista Reginald O’Neal un mural con un código QR que desvela la historia del Local 1416 de International Longshoremen’s Association (ILA), de mayoría afroamericana, en el histórico Overtown.
Esta historia fue producida con el apoyo financiero de The Pérez Family Foundation, en asociación con Journalism Funding Partners, como parte de un programa de becas de periodismo independiente. The Miami Herald mantiene el control editorial de este trabajo. Read more at: https://www.elnuevoherald.com/noticias/florida/sur-de-la-florida/article269279212.html#storylink=cpy
"Self Similarity" de J.N. Silva, un fotógrafo afincado en Miami que se apasiona por el espacio NFT. Courtesy of J.N. Silva
FilmGate, una organización sin ánimo de lucro con sede en Miami, está organizando su propio festival durante la Semana del Arte de Miami. Courtesy of FilmGate
"Cosmogonía" una actuación en directo con tres bailarines que son capturados en movimiento en el estudio de la compañía Gilles Jobin en Ginebra y proyectados en tiempo real, al aire libre, para un público mundial. Courtesy of FilmGate.
Un equipo argentino llamado Sublimart presentará una “tecnología de escaneo 5D” que escanea una obra de arte física, la destruye con láseres y la acuña como NFT. La Conferencia Metaverse Miami se celebrará en Eden Roc de Miami Beach el lunes y el martes, y se autodenomina como una conferencia nativa de la Web3, sobre Metaverse, NFT e innovación artística.
Pero uno de los eventos más ambiciosos de la semana está convirtiendo dos manzanas del centro de la ciudad en una “metrópolis Web3”. The Gateway es un festival gratuito de cinco días organizado por Mana Common y nft now, una publicación de medios de comunicación de NFT. El evento pretende “embarcar” a la gente de a pie en la Web3 educando al público acerca de cómo la tecnología emergente puede funcionar para ellos y sus intereses.
El festival cuenta con instalaciones interactivas y paneles que exploran las NFT, el arte, los juegos, las finanzas, la música y el cine y va más allá de la concepción típica de las NFT, que es “un dibujo animado que vale miles de dólares solo porque yo lo digo”.
FilmGate está organizando su propio festival durante la Semana del Arte de Miami, en el que se presentan historias de alta tecnología, como la realidad virtual. Courtesy of FilmGate Justo al final de la calle de The Gateway, otro festival de varios días de duración espera ampliar los límites del cine, el arte y la tecnología.
Las anteriores Art Basels ayudaron a presentar a artistas como J.N. Silva y Cory Van Lew a Miami antes de que decidieran trasladarse a la zona de tiempo completo. Van Lew, pintor y artista digital originario de Seattle, dijo que visitar Art Basel Miami Beach en años anteriores le ayudó a subir de nivel como artista. Una persona, quien se hizo rica “vendiendo terrenos en el Metaverso”, le dijo a Van Lew que, si acuñaba su obra en SuperRare, un mercado de NFT, compraría la primera. Van Lew lo intentó y vendió rápidamente sus primeros cinco NFT. Desde entonces, dijo que el espacio de los NFT ha cambiado su vida y su carrera a mejor.
Silva, fotógrafo y artista digital nacido en Venezuela, dio un salto de fe similar cuando se trasladó a Miami desde Nueva Jersey en abril de 2021. Miami parecía “el futuro”, dijo. Silva, un “nerd de la informática” de toda la vida, entró en la tecnología blockchain en 2017. En 2020, después de perder trabajos de fotografía, pudo trabajar desde casa y vender su arte en la blockchain.
El entusiasmo entre los artistas digitales es palpable, dijo Silva, incluso después de unos meses desastrosos para el mercado de las criptomonedas. Los artistas están contentos de poder mostrar su trabajo a un público más amplio, a pesar de las dificultades que a veces se presentan. “La forma en la nos expresamos es a través del arte”, dijo. “Cuando estás arriba, haces arte; cuando estás abajo, haces aún más arte”. Por ahora, la Semana del Arte y la Tecnología de Miami está en pie.
(Fotografía principal: Fotograma de ‘La orquídea y la abeja’; obra de arte expresionista de realidad virtual. Courtesy of FilmGate)